29 mar 2016

¿Cuando la 4ta Cumbre del Rock Chileno?

En enero del 2007 solo habían unas cuantas miles de cuentas de Facebook en Chile, la Feria del Disco vendía miles de CD´s, no existía la Radio Uno y nadie podía pensar en hacer un Lollapalooza en Chile, era bien distinto todo para la música. Por eso cuando se planteó la idea de convocar a solo bandas chilenas en un gran evento y cobrar entrada en el Estadio Nacional fueron más las dudas que entusiasmo. "La música chilena no vende" el primer argumento, seguido por datos que hablaban de poca ventas de discos, tickets y baja percepción en la ciudadanía. Por eso la tarde del 6 de enero del 2007 entrar al principal escenario capitalino y encontrar más de 40 mil personas en torno a un festival de solo música chilena fue un hito que además logró demostrar elocuencia y desmentir prejuicios. Se presentaron en total 39 bandas, desde fundadores del rock local como Aguaturbia, Congreso y Los Jaivas hasta nombres en ascenso como el cantautor Leo Quinteros y la rapera Anita Tijoux iniciando su etapa solista, aunque el gran protagonista de la jornada fue Jorge González que reapareció en los escenarios locales acompañado de tan solo una radio y la guitarra provocando la postal más emotiva de La Cumbre, momento que de pasó lo reubicó en la cartelera nacional y silenció las dudas frente a su trascendencia. Esa tarde también Miguel Barriga logró reivindicar a Sexual Democracia y Los Tres sellaron su retorno a los escenarios. El animador del evento Sergio Lagos lo dijo en el escenario: "Nunca más podrán decir que el rock chileno no tiene apoyo".   

Dos escenario simultáneos 
El cronista especializado en Música Popular David Ponce escribió en EMOL "La coordinación sin fallas entre los dos escenarios paralelos fue otro de los aciertos: ver a los grupos de La Cumbre del Rock era tan sencillo como cambiar de una radio a otra, sin segundos gastados en montaje de equipos ni instrumentos, y ese zapping fue la mejor solución para el problema de hacer caber a tantos números en una sola tarde". 

En el 2007 no se producían la cantidad de eventos que desde el 2010 comenzaron a realizarse en Santiago (Lollapalooza, Maquinaria, Primavera Fauna, Frontera) y solo existió una edición de Vive Latino que no resultó del todo. Por eso La Cumbre del Rock II seguía siendo una excepción, la primera Cumbre dejó una huella y un buen recuerdo entre quienes formaron parte y la expectativa para un segundo encuentro se cumplieron el 11 de enero del 2009 en el Club Hípico (el Estadio Nacional permanecía cerrado por remodelación). Fueron 79 bandas y esta vez con un tercer escenario simultáneo funcionando (Rockaxis) para dedicarse al lado más crudo del rock. Además la presencia de algunos ausentes importantes de la primera edición como Joe Vasconcellos, Gondwana y Fiskales Ad Hok así como el estreno en la masividad de un emergente Gepe y un bloque de nueva trova con Manuel García, Nano Stern y Chinoy en sus shows más masivos hasta ese momento. Entre las revelaciones del festival; Francisca Valenzuela y Teleradio Donoso de Alex Anwandter. 

El crítico de música Marcelo Contreras escribió para El Mercurio "Los clásicos como Lucybell, Los Tres, Chancho en Piedra, Los Jaivas, Los Bunkers y Jorge González, fueron los pilares de un relato maratónico, cada uno aportando (con intensidades variables eso sí) sus líneas para una historia que clama más atención. Cuarenta mil personas bajo la bandera del rock no son una casualidad, sino la confirmación de una cultura que pese a la indiferencia mediática, vive, respira y lucha".

JG tributado
Por eso para la tercera edición la productora Osyos, creadores del evento, se propusieron posicionar y celebrar a la evolución más reciente de la música chilena reuniendo a los grupos y solistas que se desarrollaron en la última era (desde el 2000) en plena era de las redes sociales. Probar la convocatoria del promocionado Nuevo Pop Chileno (Javiera Mena, Gepe, Dënver, Alex Anwandter) sin depender de los clásicos (Lucybell, Los Jaivas, Chancho en Piedra). Un total de 39 bandas cartel liderado por Los Bunkers, Manuel García, Francisca Valenzuela y el primer tributo a Jorge González que asistió para recibir el reconocimiento de los músicos, la producción del evento y más de 30 mil asistentes que llegaron al ex aeropuerto Cerrillos. 

El cronista musical Sebastián Cerda escribió en EMOL "Una de las evidencias que dejó la tercera versión de este espectáculo es que la marca Cumbre del Rock Chileno podrá estar registrada y ser muy reconocible, pero que los propios gestores de este festival han tenido el criterio para expandir más que en las dos versiones anteriores la convocatoria del encuentro a varias de las diversas tendencias que hace años coexisten en la música chilena. Y que lejos de de ser un problema, ésa es una perspectiva saludable. La Cumbre del Rock III fue en realidad un encuentro de rock, fusiones latinas, rap, elementos del jazz, el blues y el reggae, pop rock, folk, funk y electropop". 

La Cumbre del Rock Chileno fue y sigue siendo un evento único, con categoría propia y huella en la música nacional, marcó un precedente y cambió el ritmo de la industria local que se regenera constantemente. Y aunque ahora son más de 10 millones de cuentas de Facebook, no existe la Feria del Disco, se cerró la Radio Uno y Lollapalooza nos mueve la idea de una cuarta Cumbre está presente, como toda esa música chilena que nos reúne. 

 6 de enero de 2007 / 39 bandas 
Leo Quinteros, Golem, Go , Casino, Monik, Los Miserables, Fahrenheit, Dorso, Panzer, Gufi, Los Mox!, De Saloon, Anita Tijoux, Francisco González, Tiro de Gracia, C-Funk, Difuntos Correa, Javiera y Los Imposibles, Quique Neira, Gonzalo Yáñez, Congreso, Sinergia, Aguaturbia, Claudio Narea, Saiko, Aparato Raro, Emociones Clandestinas, Viena, Valija Diplomática, Upa!, Aterrizaje Forzoso, Sexual Democracia, Los Bunkers, Nicole, Jorge González, Lucybell, Los Jaivas, Chancho en Piedra y Los Tres. 

11 de enero de 2009 / 79 bandas 
Nicole, Joe Vasconcellos, Los Jaivas, Lucybell, Los Ex, Gondwana, De Saloon, Sinergia, Francisca Valenzuela, Los Tres, Chancho en Piedra, Jorge González, Los Bunkers, Tronic, Gufi, Troy, Buey, Teleradio Donoso, Sergio Lagos, Fother Muckers, Saiko, Funk Attack, Zaturno, Anita Tijoux, De Kiruza, Silvestre, Difuntos Correa, Denisse Malebrán, Golem, Florcita Motuda, Electrodomésticos, Upa!, Claudio Narea, El Miguel Sexual Democracia, Quique Neira, Papanegro, Mauricio Redolés, Nano Stern, Chinoy, Gepe, Malabia, Manuel García, Juana Fe, Cholomandinga, Guachupe, La Floripondio, Silencio, Blackout, Humana, Crisálida, Drogatones, Sin Perdón, Octopus, Rama, Voodoo Zombie, Boa, Dama Juana, Libra, Killterry, Jiminelson, The Ganjas, Devil Presley, Panzer, Hielo Negro, Yajaira, Guiso, Six Magics, Akinetón Retard, Los Mox!, Los Trapos, BBS Paranoicos, Alejandro Silva, Aguaturbia, Sol y Medianoche, El Cruce, Dorso, Weichafe, Fiskales Ad-Hok y Criminal.

17 de noviembre de 2012 / 39 bandas 
Silvestre, Aiken, Las Lilits, Sospechosa Lavanda, Primavera de Praga, Angelo Pierattini, Perrosky, Ingrávido, Jiminelson, Pascuala Ilabaca, Voodoo Zombie (banda de la gente), Pacto Latino, Cómo Asesinar a Felipes, Legua York, Zaturno, Movimiento Original, Dënver, Leo Quinteros, Juana Fe, Nano Stern, De Saloon, Papanegro, Mamma Soul, Felo Foncea, Ases Falsos, Sinergia, Astro, Fernando Milagros, Chinoy, Camila Moreno, Gepe, Álex Anwandter, Saiko, Javiera Mena, Manuel García, Pedropiedra, Francisca Valenzuela, Pettinellis, Los Bunkers y Tributo a Jorge González. 

24 mar 2016

Lollapalooza 2016, cambio generacional.

Reina 2016, Marina and The Diamonds
Sexta edición, dos jornadas de música y más de 100 mil personas. Se ratifica que por sobre los nombres del Lineup y gustos generacionales que Lollapalooza es el mejor evento de la cartelera chilena. 

La primera vez de Eminen en Santiago fue en el 2016, quince años después de su peak en las listas locales pero clásicos vigentes e igualmente certeros que solo él puede representar y resultó, fue un cierre estelar la noche del sábado, preciso en perfecto hip-hop. Antes destacaron Tame Impala y el dúo electrónico Jack Ü ovacionado por el público juvenil, aunque horas antes el grupo Jungle demostró la elegancia y bienestar del accid jazz.  

Lo del grupo Eagles of Death Metal es un desafío a la tolerancia, un rock caraturizado y añejo. En tanto Albert Hammond Jr. mejoró lo de su amigo Julián Casablancas pero eso no es mucho pedir, en realidad no todo muchacho con guitarra merece tener una banda y menos un espacio como este. Mientras Of Monsters and Men demostró la carencia de ideas que se cruzaron en su último disco. Aún así los '90 no estuvieron muy bien representados por Candlebox un grupo de escala menor en la camada post grunge. 

En los nacionales; Javiera Mena estuvo bastante mejor que de costumbre pero queda la duda si se puede esperar un "siguiente nivel" en su futuro. Así Gepe logró una buena convocatoria en su horario y a ratos fue coreado de no ser por los temas de su último disco 'Estilo Libre' canciones que parece nunca terminan. 

Formidable Britanny de Alabama Shakes
La tarde del domingo bastante mejor, los argentinos Babasónicos y el grupo reggae Seed con buenas convocatorias. A la misma hora Stone Giant en un escenario más pequeño y bastante menos público mostró el mejor rock del evento, se puede ser clásico y cambiar formulas también. Algo interesante pasó con Twenty One Pilots, había público preparado y sorprendido con ellos. Pero todo esto se trataba de ver a Alabama Shakes, la banda del momento, con una cantante impresionante y un estilo con propiedad en su generación, el blues más vigente. Pero aún faltaba Noel Gallagher´s que con disco solista y clásicos de Oasis logró el primer y único coro masivo del #Lolla2016, emocionante en la versión de 'Don´t Look Banck in Anger' a pesar de su falta de empatía. 

En cambio Brandon Flowers y Florence + The Machine que apuntaban a ser protagonistas cumplieron con sus seguidores, espectáculos en grande, ambiciosos y grandilocuentes pero inofensivos e intrascendentes. Y los Mumford and Sons son un grupo de estadios en el mundo, perfectos pero carentes de originalidad.  

Denisse de Aguaturbia, total
También puntos para la sensual Marina and The Diamonds y la locura electrónica de Die Antwoord que tuvieron la injusticia de coincidir en horario con Florence. Sin tantos matices ambos son capaces de montar espectáculos atractivos y bailables. 

Por otro lado sorprendente Aguaturbia, pioneros en el rock chileno y la vigencia vocal de su cantante, un lujo. También el retorno de Bitman & Roban que supo mantener activo al público electrónico en el Movistar Arena escenario de los DJ´s bailables. 

Indudablemente el cambio generacional provocó una baja en el público y conversación entre especialistas y melómanos pero no deja de ser interesante ir a Lollapalooza y encontrar bandas que no conocíamos y que pueden ser sorprendentes, existe una diversidad amplia, de electrónica a punk rock, de funk a pop. Aunque para muchos un festival de esta magnitud debe contar con al menos tres o cuatro nombres más transversales, de magnitud popular, con clásicos como se logró con el cierre de Eminem y en el show de Gallagher´s donde se hizo la diferencia. Aunque a las nuevas generaciones poco le importa la cantidad de número 1 que arrastran los artistas y son los que están comprando el ticket y disfrutando más que nadie de este evento. La nueva generación tiene menos cargas musicales y no creció con los prejuicios que los mayores de 30 estamos debatiendo y Lollapalooza es la demostración de un cambio de folio cultural más gigante que el propio evento y sus 140 mil asistentes. 

18 mar 2016

Chilenos elegidos Lollapalooza 2016


Este fin de semana se realiza la sexta edición de Lollapalooza Chile, Eminem y Florence and The Machine cerrarán sus respectivas jornadas. Entre los chilenos destaca el retorno al festival de los cada vez más consolidados Javiera Mena y Gepe. También Bitman se reencuentra con Roban, el blues de Jiminelson y el pop de Tunacola. Aún hay entradas disponibles en Puntoticket. 

Acá los chilenos recomendados para este año;

Sábado 19 / 13:00 hrs / ACER Stage
Jiminelson 



Sábado 19 / 14:00 hrs / Itaú Stage
Javiera Mena 



Sábado 19 / 16:30 hrs / VTR Stage
Bitman & Roban 



Sábado 19 / 20:45 / LOTUS Stage
Föllakzoid



Domingo 20 / 14:00 hrs / VTR Stage
Tunacola



Domingo 20 / 19:30 hrs / LOTUS Stage
Oddó

9 mar 2016

Discos Chilenos 2016


Desde el retorno (y separación definitiva) de La Ley hasta las nuevas canciones de Alex Anwandter y Manuel Gacía entre los lanzamientos chilenos de temporada. Aunque cambian los formatos o se venden menos copias se necesita más y nueva música, así como los artistas deben desafiar su éxito y crear. A la fecha una serie de buenos estrenos con Miss Garrison, Inverness, We Are The Grand y Sergio Lagos, también canciones de Colombina Parra (en foto), Fernando Milagros y (Me Llamo) Sebastián

INVERNESS - DESPUÉS DE LA MAÑANA
El disco melancólico chileno del 2016. Por favor, no se lo pierda http://invernessbanda.cl/


PEDRO PIEDRA - OCHO 
Cuarto álbum y creatividad intacta. A sus 38 años Pedro Subercaseux se sigue desafiando así mismo y consigue un álbum pleno en canciones. Entre lo más repetible del año. 


COLOMBINA PARRA - TITULO A CONFIRMAR
Primer adelanto de lo que será el cuarto disco solista de la ex cantante de Los EX.



JOE VASCONCELLOS - LLAMADAS VOL.2
Nuevo EP de Vasconcellos, sucedor del volumen 1 lanzado el 2014, esta vez grabó en Brasil y lanzó un sencillo bastante distinto a lo que se le conocía hasta ahora. 



DIEGO LORENZINI - PINO
El también integrante de VariosArtistas y Tus Amigos Nuevos presentó su disco de canciones. Se puede bajar gratis en http://uvarobot.cl/album/pino



FERNANDO MILAGROS - TITULO A CONFIRMAR
El cantautor sigue trabajando con Cristian Heyne y 'La Marcga de las Cadenas' es el primer single de un nuevo disco. Retomando la crudeza y sinceridad de 'San Sebastián' (2011). 



MANUEL GARCÍA - TITULO A CONFIRMAR
A dos años de 'Retrato Iluminado' el cantautor estrena 'Venga la Vida' primer adelanto de su nuevo disco grabado en USA. 




ALEX ANWANDTER - AMIGA
Han pasado cinco años desde 'Rebeldes' quinto trabajo en su carrera pero el primero firmado bajo su nombre, Anwandter ahora presenta su sucesor bajo la etiqueta norteamericana Nacional Records (Ana Tijoux, Astro). Colaboran Miranda! y Julieta Venegas dos marcas continentales. Es el momento de Alex Anwandter para encabezar el denominado "Nuevo pop Chileno".


LA LEY - ADAPTACIÓN 
El grupo chileno más internacional regresó a los estudios de grabación para avalar el retorno a los escenarios y despejar las dudas que dejó su último trabajo 'Libertad' (2004) que evidenció el desgaste creativo de La Ley antes de su separación. Esta vez el grupo presentó el single 'Ya No Estas' después del cover 'Sin Ti' que promocionaron el año pasado, desalentador para quienes esperaban algo nuevo del trío formado por Beto Cuevas, Mauricio Claveria y Pedro Frugone. El décimo álbum en la trayectoria de La Ley se titula 'Adaptación', incluye 13 canciones y salió en abril por Warner Music. Dos meses después el grupo anunció su separación definitiva.  



SOLEDAD VÉLEZ - DANCE AND HUNT
La chilena radicada en España continúa sorprendiendo. 



FÁRMACOS - ESTADO DE GRACIA
Dos años después de su recomendable debut 'Los Días Más Largos' el quinteto liderado por Diego Ridolfi trabajó en estudio junto a Cristian Heyne (productor insigne del pop chileno reciente). El primer adelanto es 'Belleza' y el grupo logró a través de Fondeadora el presupuesto para financiar el álbum, disponible aquí. 



PREHISTÖRICOS - LA VELOCIDAD DE LA PLANTAS
Tras el hermoso 'Nuestro Día Vendrá' (2014) y la salida de una de sus integrantes Tomás Preuss fichó para QuemaSuCabeza y lanzó el single 'Nos Vamos de la Ciudad' como adelanto de uno de los discos chilenos más esperados de la temporada. Podemos seguir creyendo en el pop. 



MISS GARRISON - AL SOL DE NOCHE
'Al Sol de Noche' es  la canción que da nombre al nuevo disco del trío liderado por la cantante y baterista Francisca Straube. El sucesor de 'Land of Aloha' (2014) está entre los estrenos más interesantes del primer trimestre 2016. 




WE ARE THE GRAND - VOLVER
Segundo álbum y primer disco en español del cuarteto y ya está disponible en las distintas plataformas como Spotify. Pop rock de fina selección. 



ODDÓ - TITULO A CONFIRMAR
Una de las sorpresas de la temporada la da Ismael Oddó con una clara transformación en su propuesta y que ratifica lo que mostró en 'Sigue Dándome' la primera canción adelanto de lo que será su tercer disco. Esto es reggeaton a la chilena. 



SERGIO LAGOS - COSMOS
Cuarto disco en nueve años del animador y solista, Sergio Lagos logra su mejor trabajo hasta a la fecha con un interesante trabajo de guitarras y armonías rock pop acompañada de su banda Los Gaffers. Disponible en Spotify 



(ME LLAMO) SEBASTIÁN - TITULO POR CONFIRMAR
Después del disco 'La Belleza' (2015) el cantautor trabaja con Cristian Heyne en un próximo disco y el primer adelanto es 'Las Polillas'.



ARTURO ARRIAGADA - SALIR DEL CLÓSET
El sociológo, periodista y académico debuta en la música con canciones íntimas con cuerpo folk pop e inspirados en nobles influencias. Se puede descargar gratuitamente en http://www.salirdelcloset.cl



CHANCHO EN PIEDRA - FUNKYBARÍTICO HEDÓNICO FANTÁSTICO
El popular cuarteto tan fiel a su formula de siempre. 



MARIO GUERRERO - TITULO A CONFIRMAR
Mientras más intenta acercarse a Miami menos elementos se pueden reconocer en Mario Guerrero, séptimo disco en camino y todavía no logra desprenderse. Una lástima, el Andrés de León de su generación. 



1 mar 2016

El Festival de Viña, agua que no has de beber ...

Foto LUN
La presentación de Javiera Mena en la reciente edición del certamen cumple con un ciclo en que la producción ha apostado por músicos locales en desarrollo. Así se presentaron Manuel García, Francisca Valenzuela, Gepe y Nano Stern, momento para el balance y definiciones ¿es el Festival de Viña el lugar para ponerse a prueba en las grandes audiencias? porque de la mano a esta loable intensión con la música nacional los chilenos han perdido protagonismo en el certamen. 

Atrás quedaron los años en que las grandes bandas como Los Prisioneros, Joe Vasconcellos y Gondwana protagonizaban su jornada en el imponente Festival de Viña del Mar, mediático como ninguno. A excepción de Los Bunkers, 31 Minutos y fenómenos de la cumbia (La Noche, Américo, Noche de Brujas) no es mucho lo que ha pasado en los últimos años con los artistas chilenos en el evento más comentado del verano. Porque Viña -que nos gusta o no- es un evento mayor, de grandes audiencias y un historial de éxitos y fracasos que han marcado carreras en Chile y parte de Latinoamérica. 

Es cierto que la organización intentó sin resultado llevar a Los Vásquez (el grupo nacional más popular de los últimos cinco años), Chico Trujillo y que para la edición 2016 su primera carta "nueva" era Ana Tijoux que no aceptó la invitación. La negativa ha sido de los propios artistas, para algunos casos el Festival no es opción porque como show (televisivo, mediático) no les acomoda o simplemente porque (bien o mal) Viña te expone más de la cuenta. 

Hubo una época en la que el Festival apostó por artistas emergentes que desde el jurado subían al escenario con presentaciones más breves y que años después regresaban con más repertorio y protagonismo (Myriam Hernández, Juan Antonio Labra, Douglas). Es lo que la actual administración ha recuperado en los últimos cinco años agendando artistas en alza y que llegan a Viña con la idea de alcanzar otros públicos, la vitrina es potente y sin duda fue importante para Manuel García, Francisca Valenzuela, Gepe y Nano Stern pero no identificó ninguna consagración (las gaviotas no son referencia). Probablemente la más cercana a eso (en sintonía, coro popular, éxito) lo tuvo Francisca Valenzuela y es la única que hasta ahora justifica un regreso al show estelar. 

Lo de Javiera Mena fue la propuesta más atrevida entre los mencionados, su espectáculo estuvo aún más producido apoyada en bailarinas, visuales y bases electrónicas, supo aprovechar las condiciones del evento pero su música es alternativa para este tipo de festivales donde se trata de pop a gran escala, masivo, no encajó en la noche reggeaton y difícilmente calzaba en otra noche. El resultado abre muchos debates por lo que hay que cuestionarse ¿vale la pena insistir con sacar artistas de su nicho y exponerlos a las grandes ligas? Es un concierto en el que si te va bien importa poco pero que si no resulta puede salir dañado, así la fallida colaboración de Javiera con Alejandro Sanz será más recordada que su propio show. 

Hay quienes ya piden para el 2017 a nombres como Camila Moreno, Pedro Piedra, Alex Anwandter o Pascuala Ilabaca que tienen recorrido y público pero que pertenecen a otros nichos y circuitos, han tocado para mucha gente en eventos como Lollapalooza pero distinto es la Quinta Vergara tiene una capacidad de 15 mil. Tal vez hay que devolver al festival su vocación popular e insistir con Los Vásquez, Chico Trujillo o en el regreso de nombres clásicos como Myriam Hernández, Alberto Plaza, Joe Vasconcellos o Gondwana (todos internacionalmente reconocidos) y ¿por qué no, Sol y Lluvia, Los Ángeles Negros? jurados de trayectoria como Javiera Parra, Daniel Guerrero (La Sociedad), de "deudas" con Andrés de León, De Saloon o Mario Guerrero y un show estelar de Francisca Valenzuela. Aunque pensando en el folclore lo de Pascuala Ilabaca puede ser una apuesta con mucho sentido (es de la V región). Es un tema de gustos pero también de resultados y definiciones.